 |
Михаил Ходанич: …всякие вещи и явления таят в себе интригу… |
 |
Руслан Тремба: Только чувствуя ненависть к кисти и полотну, я готов творить. |
Кружка Эсмарха – арт-объединение, которое впервые было зафиксировано в 2009 году, фиксация группы прошла через известный Интернет блог-сервер Live Journal; это было обусловлено ещё и тем, что не все художники Кружки Эсмарха проживают в Закарпатье, и такой метод упрощает публичную активность. В эту группу входят Олег Сусленко, Виктор Мельничук, Михаил Ходанич, Беата Корн, Тремба Руслан, и Иван Небесник.
В круг интересов группы входит как живопись, так и другие формы искусства, среди которых инсталляция, медиа-арт, ленд-арт, перфоменс и скульптура. Осматривая творчество каждого из авторов группы, мы не найдем общих пластических ходов, которые бы засвидетельствовали принадлежность к определенной стилистике. Но такое наблюдение не случайно, ведь приоритетом группы является исследование разнообразных проблем методом творчества.
Всё же определенное разделение по интересам в группе мы можем сделать. Олег Сусленко и Иван Небесник в качестве приоритетной в выставочной деятельности зафиксировали живопись, хотя и в их практике есть проекты, где авторы работали с инсталляцией и ленд-артом. По техническим признакам между художниками можно найти общие черты в пластике текстур или в технических приёмах, всё же основные стилистические направления здесь имеют весомое отличие. Если в произведениях Сусленко мы наблюдаем отголосок таких фигуративистов, как П.Розенквист или Д.Хокни, то у Небесника – это скорее минималистический подход с подчеркнуто нефигуративным направлением. Ещё до фиксации объединения художники периодически принимали участие в общих проектах в начале 2000-х годов.
Супруги В.Мельничук и Б.Корн определили объёмно-пространственную пластику главным средством в творческой системе. Это, как правило, произведения декоративного характера по форме. Иногда художники намеренно делают акцент на сопоставление контрастных артефактов масс-культуры с традиционными техниками живописи. Так в серии живописных объектов, посвященных экологии, Б.Корн применяет в комбинированной технологии готовые изделия – игрушки «Лего». Это придает вопросу определенную двусмысленность, что побуждает к широкому осмыслению темы, здесь встает также вопрос – где же заканчивается сфера живописи , а где начинается территория пластики или инсталляции. Живописные наработки В.Мельничука находятся в контексте волны нео-гиперреализма, которая имела место в украинском искусстве в начале 2000-х годов. В ряде портретов автор изображает объект через его сферу интересов, через его личную, иногда искусственную среду, таким образом, объединяя на полотне неорганические структуры в цельные образы.
Р. Тремба и М. Ходанич, в основном, останавливаются на скульптуре, но и в их творчестве мы находим место живописи. Живопись Р. Трембы дополняет его скульптурные циклы, посвященные философским вопросам бытия и утверждения собственного существования в контексте бытия. В живописном цикле «Смерть» (2008 г.) автор показывает неизбежность и пессимистичность человеческой участи. Работой «Автокатастрофа» (2007 г.) художник показывает ироническое отношение к данному вопросу, изображая погибших с едва заметными улыбками.
Индивидуализм, как поиcк собственного пути, отыскание неотработанных проблем заставляет художника двигаться в нетрадиционных направлениях, при этом, конечно же, может пострадать не только такая техническая сторона, как принадлежность региональная или принадлежность к школе, но даже собственная манера может быть принесена в жертву. Но если углубиться в историю, то сами учредители Закарпатской художественной школы не ставили перед собой задачу наследовать, а всесторонне и аналитически подходили к проблемам развития искусства в крае. При других обстоятельствах наследие искусства Закарпатья выглядело бы иначе и не известно, нашло ли бы оно свою нишу во всеукраинском контексте.
Иван Небесник (младший)
